segunda-feira, 7 de novembro de 2011

Panic! at the Disco, Patrick Stump, and Foxy Shazam at Starland Ballroom at the Disco, Patrick Stump, e Foxy Shazam no Ballroom Starland


Não há muitas pessoas", disse Patrick Stump, "estavam dispostos a ter uma chance em me tocar músicas funk em um terno azul-petróleo."
Assim fez Stump, o ato de apoio improvável, humildemente agradecer Panic! at the Disco at the Disco para a oportunidade de abrir mostrar sexta-feira noite. A multidão no Ballroom Starland foi um jovem, mas a inversão de papéis foi perdido em ninguém. Foi antigo grupo Stump, do Fall Out Boy, que descobriu Panic! e deu à banda de Las Vegas uma plataforma nacional antes mesmo fez seu primeiro show. Agora Fall Out Boy - uma das bandas mais populares do rock tradicional dos '00s - está em hiato indefinido, e Panic! at the Disco se tornou uma atração de entretenimento ao vivo de forma confiável. Patrick Stump não é exatamente começar de novo, porque ele tem fãs demais caminho para isso. O veterano pop-punk é sair por conta própria, com um corte de cabelo Jones Howard e alguns movimentos de dança Purple Rain, pedindo um segundo ato. "I don't have to prove myself to you," he sang on "Cryptozoology." (tradução:"Eu não tenho que me provar para você")
Mas tudo Stump fez no Starland sugeriu que era uma coisa muito sincera para ele cantar. Ele foi o vocalista do Fall Out Boy, mas ele sempre ficou na sombra do baixista Pete Wentz, que escreveu as letras do grupo e se tornou o seu rosto. Stump. Toco bateu em seu set de 45 minutos como um homem fugindo da vegetação rasteira de sua própria história em um passado compartilhado por todos os outros. Ele abriu com uma breve versão de David Bowie "Let's Dance", ele bateu um drumkit durante uma cobertura atenuada de Phil Collins "In the Air Tonight", e ele saltou através de vários originais dançante de seu "Soul Punk" recém-lançado que poderia ter sido arrancado de uma playlist da MTV em 1983. Sua nova onda é reimagined como um passeio no carrinhos de choque (E, ocasionalmente, ficar preso em um canto, ele não podia sair) músicas punchy colidir uns aos outros com Stump batendo duro no acelerador
Brendon Urie, vocalista do Panic! at the Disco, nunca pareceu tão inseguro ou vulneráveis ​​como o Stump Teal-suited. Mas ele também é um Daltrey olhando para expurgar a memória de um Townshend. O guitarrista Ryan Ross escreveu a maior parte da banda dois primeiros álbuns e ajudou Panic! estabelecer um som e olhar como dívida para com vaudeville, circo e teatro musical como era de pop contemporâneo. Em "Pretty. Odd." Registro expansiva da banda segundo, Ross empurrou Panic! orquestrada para o rock clássico dos anos 60 e 70: "Sgt Pepper,." Chicago, Queen, e especialmente ELO. Depois disso, Ross dividir o grupo por diferenças criativas, tendo o baixista com ele, encalhe Urie com o baterista Spencer Smith.
Panic! apertado, conjunto cinética headlining desviou em torno de "Pretty. Odd.", Em vez de desenho conexões entre debut da banda best-seller e este ano é ornamentado "Vices and Virtues," que foi na maior parte escrita por Urie. Canções de "Vices" estavam entre os melhores da série, especialmente o electro-pop tornado "Memories" e os doces de "Always". E como o novo álbum, o show parecia destinado a demonstrar que era sempre Urie, e não Ross, que era a alma do Panic! at the Disco. Urie tocava piano, órgão, um surdo, violão folk acústico e elétrico tocando, e executou uma inspiradora David Lee Roth front flip-style do riser de tambor e cantada uma nota perfeitamente um segundo depois que ele bateu no chão. O vocalista tem uma ampla e suave, a voz de mock-operístico - algo como Morrissey menos qualquer traço de dor ou de auto-dúvida - e ele empurrou-a para um território ainda não explorado em Panic! discs. Ele incorporou um rosnado baixo e um grito de gelar o sangue hair-metal em seu repertório já larga vocal. No entanto, ao contrário de Ryan Ross, em torno do qual uma atmosfera angelical, muitas vezes pendurado, Urie pode parecer hipócrita e presunçoso, mais interessado em mostrar o seu talento do que em realmente conectando. Entre as músicas, ele encorajou um público de maioria menores de idade meninas para fumar maconha e fazer sexo com estranhos, se ele estava tentando nos convencer de sua tenacidade, canções como o Duran Duran sonoridade "Ballad of Mona Lisa" minou a sua afirmação. [...]


http://www.nj.com/entertainment/music/index.ssf/2011/11/panic_at_the_disco_patrick_stu.html



Nenhum comentário:

Postar um comentário